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Phillida Barlow. travessura: farsa; 2022/23. PRANK: imitar; 2022/23 2022–23. Aço corten, fibra de vidro, laca © Phyllida Barlow. Cortesia Hauser & Wirth. Foto: Filip Wolak, cortesia do Public Art Fund, NYArtwork a part of Phyllida Barlow: PRANK, apresentado pelo Public Art Fund no City Hall Park, Nova York, 6 de junho de 2023 a 26 de novembro de 2023.

PRANK apresenta formulários de assinatura da carreira de Barlow, reanimados com novos materiais e contextos

Phyllida Barlow: PEGADINHA

6 de junho a 26 de novembro de 2023 City Hall Park

City Hall Park, Lower Manhattan

O Public Art Fund estreia PRANK, a última série de esculturas autônomas em grande escala da falecida artista britânica Phyllida Barlow. Esta exposição de sete novas esculturas de aço e fibra de vidro no City Hall Park oferece a oportunidade de vivenciar seu rico legado artístico na esfera pública. Como a primeira série de esculturas ao ar livre de Barlow feitas de materiais robustos e duradouros, PRANK marca um notável afastamento do uso típico da artista de materiais adequados para exibição em ambientes fechados, estendendo sua prática altamente influente ao reino da arte pública.

As esculturas em PRANK adaptam formas cotidianas, como móveis domésticos empilhados em composições inesperadas que desafiam a gravidade. Cada um é precariamente encimado por uma variação diferente na forma que se tornou conhecida como "orelhas de coelho" de Barlow. A artista criou essa forma pela primeira vez em sua série Objects for series, da década de 1990, que consistia em formas esculturais de formas incomuns instaladas em relação a itens domésticos familiares, como a poltrona, a tábua de passar roupas e o piano. Barlow desenvolveu a série em sua casa e instalou as obras temporariamente em salas de estar e nas esquinas de Londres. Empoleiradas na televisão da família, as peculiares e grandes orelhas de coelho em Object for the television (1994, Collection Tate) são um trocadilho visual esculpido em gesso. As formas arredondadas e oblongas lembram simultaneamente exemplos históricos da arte como a Vênus de Willendorf e os desenhos que poderiam estar passando na televisão abaixo. Em sua concepção original, Object for the television desafiou a hierarquia das tradições históricas da arte ao trazer a escultura para o espaço doméstico.

Em PRANK, Barlow revisita a série Objects for, evoluindo suas orelhas de coelho comicamente desafiadoras de casa para o parque público na primeira série de esculturas da artista feitas com materiais externos. Com seu senso de surpresa, travessura e diversão, Barlow criou trabalhos complexos que são formalmente cativantes e amplamente acessíveis. Apresentada no City Hall Park – um espaço público histórico que conecta um prédio cívico e um parque onde as pessoas passeiam e relaxam – a exposição convida o público a fazer suas próprias perguntas sobre trabalho versus diversão, seus arredores e arte.

"Com a ambição, o rigor e a irreverência característicos de Phyllida Barlow, PRANK supera a tradição escultórica com uma invenção cativante", dissePublic Art Fund Diretor Artístico e Executivo Nicholas Baume . "Parece adequado e comovente que este corpo de trabalho revisite um motivo anterior, adicionando complexidade e abrangendo o contexto público. Phyllida leva suas icônicas 'orelhas de coelho' em uma jornada de acrobacias esculturais que desafiam a gravidade: escalar escadas, agarrar bordas e equilibrando-se sobre objetos acumulados de forma improvável para inspecionar seu domínio no City Hall Park."

Ao longo de uma carreira artística de quase 60 anos, Phyllida Barlow inspirou-se em seus arredores para criar esculturas e instalações que pudessem ser simultaneamente ameaçadoras e divertidas. Suas esculturas antimonumentais eram normalmente construídas com materiais industriais baratos, como papelão, tecido, madeira compensada, tela e cimento, criadas por meio de processos de acumulação, remoção e justaposição em camadas. As excêntricas formas inventadas de Barlow vão contra os limites de massa, volume e altura, desafiando convenções escultóricas e hierarquias de materiais enquanto trazem uma nova consciência ao ambiente de uma obra de arte.